戏曲是中华优秀传统文化的重要组成部分，是中华文化的瑰宝。黄梅戏是安徽省的主要地方戏曲剧种，作为我国“五大戏曲剧种”之一，以其独特的唱腔、质朴的语言、生动的表演，受到广泛欢迎。进入新时代，在快速发展的现代社会中，黄梅戏面临着前所未有的挑战与机遇。黄梅戏如何更好地“唱下去”，坚持“守正创新”是其破题之策。

守正是创新的基础和前提。在黄梅戏的传承与发展过程中，“守正”至关重要。我们要坚守黄梅戏的艺术本质和核心价值，传承其独特的艺术风格和表现手法，始终保持文化艺术的人民性。

一要更加注重历史挖掘。传统剧目蕴含着丰富的文化内涵和艺术价值。我们需要深入挖掘整理黄梅戏的优秀传统剧目，加强黄梅戏艺术档案文献征集、保护、整理、研究和利用，实施珍稀艺术文献资料抢救性保护与推广利用系列工程，加快建设黄梅戏文献数字服务平台，推进黄梅戏文献及影像数据资料库建设，加强对传统剧目的学术研究，为黄梅戏的传承与发展提供坚实支撑。

二要更加善于用人民语言。走向民间、服务群众，是戏曲艺术创作生产、繁荣发展的内在要求。因此，黄梅戏创作和表演要更加贴近人民群众的生活和语言习惯，更加注重使用通俗易懂的语言和表现形式，让广大观众更容易理解和接受。其中唱词、道白等语言应简洁明了，避免使用过于复杂或晦涩的表达方式。同时，安庆地方的乡音土语诙谐幽默，表现力强，也可以根据需要在表演中适当使用，以更好地展示黄梅戏这一地方性戏曲的特点。

三要更加主动走进群众生活。戏曲艺术是人民群众喜闻乐见的艺术样式。但近年来随着西方文化的冲击以及人们生活节奏的加快，戏曲的生存空间受到了严重挤压。针对当前形势，黄梅戏要有生存发展的紧迫感压力感。可结合我国传统节日等时机，多开展公益表演活动，从大舞台走向小舞台、从大剧院走进小剧场，让黄梅戏表演进入社区乡镇、进入学校军营、进入工厂一线等，使传统文化艺术更加广泛地走进人民生活、植根人民心中。

四要更加注重激发社会共鸣。戏曲的道理是民族艺术道理的有机组成部分。它善恶分明、惩恶扬善、褒忠贬奸，传达民众的理想和愿望，所体现的爱国情怀、优秀品格、善良人性、传统美德，是中华民族的宝贵精神财富。要牢固树立以人民为中心的创作导向，围绕党和国家建设的关注点、社会反映的聚焦点、人民情感的需求点，聚焦社会主义核心价值观，创作更多具有时代特点、反映时代精神的黄梅戏作品，不断推出讴歌党、讴歌祖国、讴歌人民、讴歌英雄的精品力作，弘扬真善美、批判假恶丑，激发社会共鸣。

传统艺术只有不断创新发展、与时代同频共振，才能实现真正意义上的传承与发展。创新是黄梅戏保持生机与活力的源泉。主动识变应变求变，是黄梅戏生存发展的必然选择。

一要加强与媒体的融合。当前，电影市场如火如荼，短视频制作、视频直播等新媒体已成为大众生活的重要组成部分，要善于利用这些媒体平台，使黄梅戏走进千家万户。要借用影视传播中画面背景、音响音乐、光效特技等手段，丰富黄梅戏表演的场景，增强吸引力感染力。要主动融入互联网和移动客户端，截取经典片段，打造针对新媒体平台的“定制款”演出，及时在各种网络平台发布，更好展现传统艺术精华；开启视频直播间，加强对黄梅戏艺术的宣传推介，加强与曲艺爱好者之间的互动交流，不断扩大黄梅戏的影响力。

二要加强与科技的融合。当今科技革命与产业变革加速演进，要注重利用科技新手段开拓戏曲应用新场景、催生戏曲新活力。以数字化、智能化技术为基点，开发可视化呈现、互动化传播、沉浸式体验的黄梅戏播放平台与产品。利用数字化手段，加强对保存历史悠久的黄梅戏图片、影像资料进行修复，使黄梅戏的历史画面更好地展现在大众面前。利用AR/VR技术，使人们走进虚拟空间，更加贴近黄梅戏舞台表演，甚至是与表演艺术家零距离接触，增强黄梅戏的震撼力。

三要加强与文旅的融合。当前，文化和旅游消费逐渐成为满足人民群众美好生活需要的重要载体。以戏曲助推地方文旅产业，不但能推动戏曲的自我更新，还有利于实现戏曲与文旅的融合共生。目前，我省正全面推进建设大黄山世界级休闲度假康养旅游目的地，这给黄梅戏带来了又一传播发展的有利契机。黄梅戏要主动走进旅游景点搭台唱戏，讲好安徽故事、彰显徽风皖韵，并以此催生更多的关于黄梅戏的文旅服务、文旅产品，使黄梅戏与文旅相互促进、相得益彰。

四要加强与其他艺术形式的融合。黄梅戏表演过程中，可以适当借鉴融入歌剧表演中常用的合唱、重唱等元素，丰富演唱形式。也可以将黄梅戏的唱腔元素与现代音乐节奏相结合，在音乐伴奏上灵活加入现代乐器，创作出具有时代感和新颖性的音乐作品。另外，可以融入舞蹈表演，更好地展现黄梅戏中的人物形象，让观众更加深入地理解剧情和人物内心世界，为观众带来更加丰富的视觉和审美体验。（卞小艺 李劲松）

（作者单位：安徽农业大学，合肥师范学院。本文系安徽省高等学校省级质量工程项目[2022jyxm462]研究成果）